Kāda ir atšķirība starp komerciālo un māksliniecisko mākslu?

Tas viss ir par to, kāpēc tā tika izveidota

Pēc definīcijas visa māksla ir emociju un iztēles izpausme. Tas sākas ar jēdzienu vai ideju un ziedēšanu mākslinieka rokās. Šajā sakarībā nav atšķirības starp komerciālo mākslu un tēlotājmākslu - abas ir tādas pašas. Atšķirība ir tādēļ, ka mākslinieks to rada.

Tirdzniecības vs Fine Art

Jūs negaidītu, ka muzejā ieraudzīsit komerciālu mākslu. Tas ir izveidots, lai pārdotu kaut ko, parasti produktu.

Mākslas priekšmets ir radīt estētisku priekšmetu, kas tiek novērtēts ar tās izcilajām un unikālajām īpašībām. Tēlotājmākslas mērķis ir vienkārši pastāvēt un tādējādi piedāvāt prieku citiem. Tas neuzliek skatītājam iespēju iziet, kaut ko darīt vai kaut ko nopirkt.

Tēlotājmāksla tiek respektēta un kritiķeti atzīta. Komerciālā māksla var tikt novērtēta un atzīta, bet tā nenotiek, lai karājas Luvrā . Komerciālā māksla parasti izmanto iegūtās prasmes, bet tēlotājmākslai ir vajadzīgi iedzimtie talanti.

Komerciālā māksla ietver reklāmu, grafisko dizainu, zīmolu, logotipus un grāmatu ilustrācijas. Tēlotājmāksla ietver gleznas, skulptūras, izdrukas, fotogrāfijas, instalāciju, multimēdiju, skaņu mākslu un veiktspēju.

Vēsturiskā perspektīva

Atšķirība starp komerciālo mākslu un tēlotājmākslu bija diezgan skaidra līdz pat 20. gs. Vidum. Komerciālā māksla ietver televīzijas un drukāšanas reklāmas kampaņas, kā arī masveidā ražotus attēlus.

Tēlotājmāksla sastāvēja no vienreizēji unikāliem objektiem, piemēram, gleznām, skulptūrām un darbiem uz papīra, kas tika eksponēti galerijās un muzejos.

Tad mākslas kustība, kas pazīstama ar nosaukumu pop art, tika sagrauta un apvienoja šos dažādos mērķus 1960. gados. Pop mākslinieki, piemēram, Andijs Vorhols, ražoja attēlus, izmantojot komerciāla mākslinieka rīkus.

Vorholas zīda Brillo kastes ir neaizmirstams piemērs tam, kā komerciālā māksla apvienojas ar tēlotājmākslu.

Andija Vorhola Brillo kastes

Filosofs Arthur Danto paskaidroja, kāpēc Andy Warhol Brillo Boxes ir māksla, bet lielveikalu Brillo kastes nav. Kaut arī abas kastes izskatās vienādi, Danto rakstīja: "Ņemot vērā divas lietas, kas līdzinās kādam citam vēlamā pakāpē, bet viens no tiem ir mākslas darbs un otrs - parastais objekts, kāpēc tas izpaužas kā atšķirība statusā?"

Danto sapratu, ka māksla, piemēram, Vorhola Brillo Boxes, bija daudz vairāk nekā tikai priekšmets, kas būtu vizuāli uztverams. Tam vajadzēja sistēmu, lai to definētu kā mākslu. "Tas ir mākslas teoriju loma mūsdienās, kā vienmēr, padarīt mākslas pasauli un mākslu iespējamu," viņš rakstīja savā slavenajā esejā "The Artworld". Citiem vārdiem sakot, tā ir mākslas galerija , kuratori, mākslas kritiķi un mākslinieki, kuri palīdz definēt, kas ir laba māksla, un nošķirt to no komerciālās mākslas.

Crossover

Mūsdienu laikmetīgās mākslas mākslinieki bieži izmanto komerciālos tehniku. Galvenais piemērs ir video mākslinieks Pipilotti Rist, kura videoklipi atgādina mūzikas videoklipus. Tomēr viņas darbs tiek eksponēts mākslas galerijās un muzejos.

Kaut arī mūsdienu mākslas pasaulē ir apvienoti gan komerciālās, gan tēlotājas mākslas elementi, mākslas skolas joprojām saglabā sadalījumu starp abiem.

Skolēniem, izvēloties grādus, ir jāizvēlas izcilā māksla vai komerciālā grafika.